IV Festival de Ópera de Lanzarote | A solas con Marilyn – Opera

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A solas con Marilyn | Ópera

A solas con Marilyn, ópera de cámara compuesta por David del Puerto (Premio Nacional de Música), es una nueva creación a partir de la pieza teatral de Alfonso Zurro. La historia, transformada por el propio Zurro para el formato operístico, se centra en la vida de una madre y cajera de supermercado cuya existencia da un vuelco tras el abandono de su marido. La mención de “Marilyn”, nombre de la otra mujer, desata un viaje tortuoso de autodescubrimiento y desesperación en una protagonista cuyo nombre no se revela, obsesionada con esa figura enigmática.

Un rasgo innovador de esta obra es la incorporación de un segundo personaje principal, “Lina”, interpretada por mezzosoprano. Lina actúa como testigo de las vicisitudes de la protagonista y enriquece la narrativa. La interacción entre soprano y mezzosoprano introduce complejidad emocional y contraste dramático, ampliando la profundidad de la historia.

La música de David del Puerto, reconocida por la creación desde estéticas contemporáneas, técnicas clásicas y artes escénicas, vertebra los altibajos emocionales de la protagonista, desde la angustia hasta la introspección. A solas con Marilyn es solo una ópera sobre traición y autodestrucción, sin embargo, su punto a destacar es su  mirada sobre cómo los mitos contemporáneos influyen en nuestra percepción social de la realidad.

La producción —protagonizada por la soprano Ruth González— se estrenó el 12 de julio de 2024 en el Teatro Auditorio San Lorenzo de El Escorial dentro del I Festival de ópera de cámara de la Comunidad de Madrid “Ópera a quemarropa”, con dirección de escena de Ricardo Campelo, premio “José Luis Alonso” de la ADE.

Coproducción de Teatro Xtremo , Comunidad de Madrid y Auditorio de Tenerife.

Fecha y hora: viernes 6 de diciembre, 19:00
Lugar: Teatro Municipal de Tías
Entradas: a la venta en Ecoentradas (próximamente)

Perspectiva del autor (Alfonso Zurro)
La obra parte de un suceso habitual —la separación— y sigue el proceso de ruptura de la mano de Ella, nuestra protagonista. Su vida cotidiana (trabajo, familia, marido, hijo, fines de semana, sexualidad, amigas) se tambalea cuando él se va. Realidad, fantasía, sueños y delirio se mezclan; Ella se asoma al abismo. La pieza se mueve entre mitologías: una clásica (eco del teatro griego) y otra contemporánea, forjada por el poder de la imagen y sus mitomanías. ¿Qué sucede cuando vida e imágenes se confunden?

Notas del compositor (David del Puerto)
Ópera de cámara portátil y viajera, escrita para dos personajes y dos instrumentos: Ella (soprano) y Lina (mezzosoprano) cantan su drama sobre el tapiz de viola y guitarra eléctricas, junto a un mundo de sonidos electrónicos grabados que emerge como orquesta irreal. Los instrumentos en vivo usan procesadores que los expanden y configuran un conjunto politímbrico que tiende puentes entre la voz humana y el universo electrónico. La obra se articula en 31 escenas breves agrupadas en 6 bloques, llena de referencias cruzadas y simetrías que nos devuelven al paisaje electrónico inicial, una serenidad paradójica que nace de la nada y a la nada retorna. El libreto —magistral adaptación operística de Zurro— abre espacio a solo y dúo, monólogo interior y diálogo, narración y cuento, fantasía, lamento o desolación, en una partitura que abarca canto lírico amplio (del susurro al llanto), canción íntima, recitativo, melólogo, texturas instrumentales, ostinatos obsesivos y paisajes sonoros, entre la flexibilidad de la interpretación en vivo y el rigor de la electrónica pregrabada.