LA BOHÈME
2023-11-24 20:30 - 22:30 (Europe/London) | Terrero de Lucha Ulpiano Rodríguez Pérez, Calle la Luchada, 2, Tías, Las Palmas, 35572, España
“Sus fronteras eran la juventud y la esperanza, la felicidad y la desesperanza, el amor, la pobreza, el coraje, el frío y el hospital. Para los exploradores del siglo XIX, Bohemia era un país real con habitantes reales pero que no estaba marcado en ningú mapa. Trazaban sus fronteras con una mezcla de realidad y fantasía”.
Jerrold Seigel, ‘The Rise of Bohemia’
ACTO I
Un ático en el barrio latino de París; es Nochebuena. Rodolfo y Marcello se quejan del penetrante frío. Queman el manuscrito de la última obra de Rodolfo y ambos, junto con su amigo Colline, disfrutan del breve calor del fuego. Schaunard llega con madera, comida y vino que ha ganado trabajando para un inglés excéntrico. Los amigos planean ir a comer al barrio latino, pero se ven interrumpidos por Benoît, su casero, que exige el pago del alquiler. Le ofrecen vino y, cuando Benoît se jacta de sus proezas sexuales, fingen sentirse indignados y lo echan. Marcello, Colline y Schaunard se van, dejando solo a Rodolfo para que termine un artículo. Una joven llama a la puerta y pide lumbre para su vela. Al marcharse, la vela vuelve a apagarse y se da cuenta de que ha perdido su llave. Cuando la están buscando juntos, la vela de Rodolfo también se apaga. Este le cuenta a la joven su vida como poeta. Ella le dice su nombre, Mimì, y describe su día a día como bordadora. Schaunard, Colline y Marcello le gritan desde la calle a Rodolfo que se dé prisa. Mimì pregunta si podría unirse a ellos en el Café Momus, y ambos se marchan juntos.ACTO II
El barrio latino. Rodolfo y Mimì deambulan entre el gentío propio de Nochebuena. Rodolfo presenta a Mimì a sus amigos. Cuando se sientan para cenar, Musetta, la exnovia de Marcello, aparece con Alcindoro, su rico admirador. Musetta decide seducir a Marcello y se pone a cantar. Luego se queja de que le duele un pie y envía a Alcindoro a comprarle unos zapatos nuevos. Ella y los bohemios se marchan rápidamente, dejando a Alcindoro la factura de todos.
ACTO III
Al otro lado de la Barrière d’Enfer. Los trabajadores llegan a las puertas de la ciudad. Mimì se encuentra con Marcello en la puerta de una taberna. Cuando ella se entera de que Rodolfo está dentro, se muestra muy agitada y cuenta a Marcello que los celos de Rodolfo están arruinando su relación. Cuando aparece Rodolfo, ella se esconde. Rodolfo le cuenta a Marcello que los coqueteos de Mimì le tienen indignado. Pero pronto revela el verdadero motivo de su separación: ella está muy enferma y él es demasiado pobre para ayudarla. Oyen a Mimì llorar y toser. Rodolfo va corriendo hacia ella mientras Marcello, receloso de las risas coquetas de Musetta, se apresura a entrar en la posada. Mientras Marcello y Musetta se pelean y se separan, Rodolfo y Mimì deciden posponer su separación hasta la primavera.
ACTO IV
El ático; es otoño. Marcello y Rodolfo fingen no echar de menos a sus antiguas novias, pero admiten que sí lo hacen. Llegan Schaunard y Colline con pan y un arenque, y los cuatro comen y bromean entre sí. Musetta entra repentinamente. Ha traído con ella a Mimì, que está enferma sin esperanza: Musetta explica que le ha implorado llevarla con Rodolfo. Aparece Mimì y saluda a los amigos. Musetta le pide a Marcello que venda sus pendientes para poder comprar medicinas y pagar a un médico. Colline se marcha con Schaunard a empeñar su abrigo. Mimì, a solas con Rodolfo, expresa su ilimitado amor por él y los amantes rememoran su primer encuentro. Los demás regresan con un manguito y un medicamento, prometiendo que vendrá un médico, pero Mimì muere sin que se den cuenta mientras están preparando la medicina.

Ficha Artística:
• Mimì: Mariola Cantarero
• Rodolfo: Pancho Corujo
• Musetta: Abenauara Graffigna
• Marcello: Borja Quiza
• Schaunard: Ihor Voievodin
• Colline: David Cervera
• Benoit/Alcindoro: Pedro Quiralte
Dirección musical y piano: Borja Mariño
Dirección de escena y escenografía: Emiliano Suárez
Iluminación: Carlos Alzueta
Diseño de Vestuario: Carola Baleztena
Maquillaje: Omar Wade
Sonido: Enrique Mateu
Regiduría: Santiago Ayala
Productora Ejecutiva: Macarena Bergareche

Miguel Angel Mesa | Fagot
2023-12-02 20:00 - 21:00 | Centro Cívico El Fondeadero, Avenida del varadero, Puerto del Carmen, Tías, 35510
Miguel Ángel Mesa Díaz nace en Santa Cruz de Tenerife, en 2008 se gradúa en Musikene (Centro Superior de Música de País Vasco) bajo la tutela de los profesores David Tomas Realp y Javier Aragó, entre otros.
Ha sido miembro de la JONDE (Joven Orquesta Nacional de España). Le ha sido otorgada una beca Erasmus para cursar estudios de Fagot en la Universität der Künste Berlin recibiendo clases del profesor Eckart Hübner (solista SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg). En 2008 ha entrado a formar parte de la Gustav Mahler Jugend Orchestra, en las que ha tenido el placer de trabajar con directores como Herbert Blomstedt, Sir Colins Davis, etc en un gran número de auditorios y diversas salas a nivel europeo, Musikverein (Viena), Concertgebouw (Amsterdam), Royal Albert Hall, (Londres), Auditorio Nacional de Música (Madrid), entre otras.
Desde 2008 ha desarrollado una gran actividad musical como Freelance en la que ha colaborado con numerosas orquestas como: Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Orquesta Sinfónica de Galicia, Orquesta Sinfónica Ciudad de Granada, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orquesta Sinfónica Gulbenkian (Portugal), Orquesta Sinfónica de Tenerife, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Real Filarmonía de Galicia, Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, Orquesta Sinfónica de Radio Televisión Española y Orquesta Sinfónica de Madrid.
En el período de 2012 – 2013 ocupa el lugar de solista b en la Orquesta Sinfónica de Algarve (Portugal).
De 2016 a 2019 ha sido profesor de fagot del Conservatorio Superior de Música de Canarias.
Desde 2018 hasta la actualidad, contratado como solista principal de Fagot de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria.

Desde su fundación en el año 2003, el Cuarteto Ornati ha desarrollado una importante actividad, tanto en el escenario como en la enseñanza.
Su repertorio abarca todas las épocas, reuniendo una profunda comprensión y compromiso total en sus interpretaciones, incluyendo grabaciones clásicas, como los Quintetos con dos violas de José Palomino para el Patrimonio Musical Hispano de la Sociedad española de musicología, hasta un reciente encargo contemporáneo grabando la integral de los cuartetos de cuerda de Juan Manuel Marrero.
Sus conciertos incluyen, además de la música para cuarteto de cuerda, como la reciente gira para el 36 Festival Internacional de Música de Canarias con música de Beethoven para la celebración de su 250 aniversario, otros formatos como el social, acercando la música a personas y lugares en situación de vulnerabilidad o aislamiento, así como el didáctico con programas específicos que acercan los jóvenes al arte en general.
Entre las colaboraciones en el escenario se encuentran músicos de la talla de Juan Pérez Floristan, Nancy Fabiola Herrera o Rodolfo Mederos, buscando un equilibrio entre la tradición de distintos estilos.
Son miembros de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, lugar donde residen y asiduos colaboradores del International Bach Festival, del cual la violista Adriana Ilieva, es miembro fundador.

PROGRAMA
A. VIVALDI (1678-1741) Concierto para Fagot y orquesta en Mi menor.
H. VILLA-LOBOS (1887-1959) Ciranda das sete notas.
C.M. VON WEBER (1786-1826) Concierto para fagot y orquesta en Fa mayor.

Radovan Cavallin & Jelena Očić
2024-03-02 20:00 - 21:00 | Centro Cívico El Fondeadero, Avenida del varadero, Puerto del Carmen, Tías, 35510
Radovan Cavallin, clarinetista
Nació en Zagreb, completó su educación musical primaria y secundaria en la Escuela Primaria Pavle Markovac en Zagreb, y a la edad de trece años se convirtió en el estudiante más joven de la Academia de Música de Zagreb, donde se graduó en 1986 en la clase del profesor J. Nochta. En el mismo año, compitiendo con 76 candidatos, aprobó el examen de ingreso en el Conservatoire National Superieur de Musique de Paris, donde (en el segundo año de sus estudios en 1988) obtuvo el Premier prix en música de cámara en la clase del profesor Ch Lardea, y en 1989 se graduó en la clase del profesor Mr. Deplus ganando el Premier prix en clarinete. Es becario de la Fundación Ivo Pogorelić en 1986, Nadia y Lily Boulanger en 1987, y del Ministerio de Cultura del Gobierno francés en 1988. Durante sus estudios en Zagreb, recibió premios y reconocimientos: el Premio Darko Lukić de la Asociación Croata de Artistas Musicales, el Premio de la Crítica Musical del periódico Vjesnik, el Premio de la Universidad de la Ciudad de Zagreb, el Premio de la Academia de Música Dragan Gurtl, el Premio SKOJ Seven Secretaries y el Premio del Instituto de Música Croata. En las competiciones nacionales de clarinete en la SFRY, ganó el primer premio en 1981, 1983, 1985 y 1986, y en competiciones internacionales en Ancona (Italia), el primer premio en 1984, y el segundo premio en Sevilla (España) en 1995. Realizó más de 400 conciertos en solitario en Croacia, Eslovenia, Bosnia y Herzegovina, Macedonia, Kosovo, Serbia, Italia, Francia, Alemania, República Checa, Portugal, Colombia, España y Japón. Como solista, actuó con la Orquesta Filarmónica de Zagreb, Solistas de Zagreb, Filarmónica de Niš, Orquesta de HRT, Orquesta de Cámara de Zagreb, Orquesta Sinfónica de Belgrado, Orquesta Sinfónica de Varsovia, Orquesta Nacional de Gotvaldovo, Theatro de Bologna, Filarmonica de Gran Canaria, Orquesta Sinfónica de Extremadura, Orquesta Franco-Belga de Bruselas. Participó en festivales como Ferrara (Italia), Dubrovnik (Croacia), Bad Hersfeld (Alemania) y Granada (España). Radovan Cavallin grabó para sellos como Agrup Arte Productions, ASV, Jugoton, Croatia-Records, Arte Nova, BMG, Crystal Records, Summit Records y Maguelone. Es uno de los fundadores de ensambles de cámara como Alisios Camerata, Atlantida Quartet, Trio Spohr, Reinecke Quartet e Isola Ensemble. Cavallin es profesor en seminarios de maestría de verano para clarinete en España, Portugal, Bélgica, Colombia y Croacia, y miembro del jurado en la competición internacional de clarinete “Julian Menendez” en Ávila (España). Desde 1989, es clarinetista solista en la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria y profesor de clarinete en la academia orquestal. Es artista de Selmer, Rico y Backun, e interpreta en el clarinete: Selmer Privilege, boquillas Rico Reserve Classic y boquilla Backun Moba Arabesque.

Jelena Očić, violonchelo
Energética, poética, virtuosa y a veces profundamente melancólica en su expresión musical poderosa son algunas de las cualidades de Jelena que conquistan los corazones de la audiencia y los críticos, quienes la describen como “un rico caleidoscopio de colores y emociones”. Su sorprendente arte en la interpretación del violonchelo ha sido aclamado en tres continentes. Bernard Greenhouse, el legendario violonchelista y fundador del Beaux Arts Trio, elogió a Jelena Očić como “uno de los talentos más distintivos del violonchelo de nuestra época”. El violonchelista Siegfried Palm, una figura importante en la música del siglo XX, llamó a Jelena Očić “uno de los principales talentos en el campo de la interpretación de la música contemporánea”. Después de completar sus estudios musicales en su ciudad natal, Zagreb, en la clase del profesor Valter Dešpalj, Jelena Očić continuó sus estudios en la Musikhochschule Mannheim, Alemania, en la clase del renombrado violonchelista y pedagogo Michael Flaksman. Enriqueció su lenguaje musical y arte instrumental asistiendo a estudios privados con Bernard Greenhouse en los Estados Unidos (de 2004 a 2010). No solo Siegfried Palm y Bernard Greenhouse, sino también Leslie Parnas, Arto Noras, Victoria Yagling, Antonio Meneses y Heinrich Schiff la inspiraron para convertirse en una personalidad musical única y poderosa. De 2004 a 2016, Jelena Očić fue profesora de violonchelo en la “Hochschule für Musik und Darstellende Kunst” de Mannheim, y de 2014 a 2022 enseñó como “profesora senior de violonchelo” en el “CvA” (Conservatorium van Amsterdam) en los Países Bajos. Entre sus estudiantes se encuentran ganadores de competiciones internacionales, miembros de importantes orquestas y profesores en academias de música en toda Europa. Jelena Očić deja una impresión inolvidable en su audiencia con sus interpretaciones de la literatura para violonchelo, desde el barroco temprano hasta compositores contemporáneos. Como músico de cámara, colabora regularmente con artistas destacados como Jose Gallardo, Gernot Süssmuth, Friedemann Eichhorn, Julius Berger, Per Arne Glorvingen, Felix Schwartz, Radovan Cavallin, el fallecido Vladimir Mendelssohn, Mia Elezovic, Vlatka Peljhan, entre otros. El cuarteto “Delian” experimentó una fase extremadamente fructífera con ella, que incluyó actuaciones conjuntas con el pianista Bernd Glemser y el actor alemán Bruno Ganz. El difunto violonchelista del Beaux Arts Trio, Bernard Greenhouse, también fue uno de sus compañeros musicales. También le dedicó una de sus grabaciones, realizada para la editorial holandesa “Challenge”, que incluye su interpretación de la sonata “Kreutzer” de Beethoven, arreglada para violonchelo por el compositor y pianista Carl Czerny. Esta grabación fue declarada la grabación del mes en “Music Web International Classical Music Reviews”. Para la misma editorial, grabó varios soportes sonoros, siendo el que contiene las obras de Kabalevsky, Ginastera y Senderovas nominado y luego galardonado con el título de “grabación del año”. En colaboración con su hermana, la organista croata Ljerka Očić, también grabó sonatas barrocas de Barrier y Vivaldi para “Challenge”. Esa grabación, llamada de manera casi provocativamente imaginativa “The BaRock Experience”, recibió excelentes críticas en prestigiosas publicaciones musicales como la revista “The Strad”. Es miembro del renombrado ensemble barroco “Thüringer Bach Collegium” bajo la dirección artística del violinista alemán Gernot Süssmuth y Alisios Camerata. Actualmente, Jelena Očić es profesora asistente de música de cámara en la Academia de Música de Zagreb.

MOKÖI DUO
2024-04-06 20:00 - 21:00 | Centro Cívico El Fondeadero, Avenida del varadero, Puerto del Carmen, Tías, 35510
Juan Manuel Díaz Rivero, violin
Natural de Las Palmas de Gran Canaria, comienza sus estudios de Violín a la edad de 7 años en la Academia de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria con Mikhail Vostokov. Obtiene el título de Superior de Violín en el Conservatorio Superior de Música de Canarias con las más altas calificaciones. Posteriormente estudia un Posgraduado de Violín en l’Escola Superior de Música de Catalunya con la prestigiosa pedagoga Eva Graubin, gracias a la beca otorgada por la Fundación Mapfre Guanarteme.
Su formación violinística ha estado influenciada por: Jose Luis Melián, Gabriel Simón, Eltchi Ivanova, Anatoli Romanov, Mariana Abacioaie, Sergio Marrero y Vera Martínez. Amplía sus conocimientos violinísticos y camerísticos con: Anna Baget, Enrique Palomares, Alberto Rosado, José Ramón Méndez, Amayak Dourgarian, Rainer Sonne, Benjamin Schmid, Boris Belkin, Mariana Sirvu, Oyvind Bjora, Klaidi Sahatci, Michail Gieler, entre otros.
En el año 2009 formaba parte del Cuarteto de cuerdas Francisco Guerrero con el que consiguieron el Primer Premio en el Concurso de Música de Cámara Santa María de Guía.
Actualmente es colaborador habitual en: Orquesta Sinfónica de Tenerife, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria. También ha colaborado con la Orquesta Sinfónica de Las Palmas, Camerata Clásica de Canarias, Orquesta Camerata de Gran Canaria, Orquesta de Cámara de Canarias, Camerata XXI, Orquesta Sinfónica de Yucatán, etc.
En el aspecto pedagógico ha sido profesor titular en la Escuela de Música de Las Palmas de Gran Canaria, profesor titular de violín y música de cámara en la Universidad de Ciencias y Artes de Chiapas (México) y actualmente es profesor de violín en la Escuela Comarcal de Música Daute-Isla Baja.
Durante el 2023 ha obtenido el Máster de Dirección y Gestión de las Industrias Culturales y Creativas por la Universidad Europea Miguel de Cervantes.
Su pasión por la música de cámara le ha llevado a ser miembro-fundador de la Orquesta Camerata de Gran Canaria, KanArt Ensemble, Dúo Arkitec y Dúo Moköi.

Kathleen Balfe Arnold, violoncello
Kathleen Balfe ha vivido y trabajado en España desde 2003, cuando empezó su carrera con la Orquesta Sinfónica de Tenerife. En 2007 ganó el puesto de chelo solista con la Orquesta Ciudad de Granada, institución con la que permanece actualmente. A su vez, es miembro fundador del grupo contemporáneo Ensemble NeoArs Sonora desde su concepción en 2008.
Con esta actividad Kathleen Balfe ha tenido la oportunidad de tocar en los festivales y con las instituciones más reconocidas de España, como el CNDM, Festival de Música Española en Cádiz, Festival de Música de Canarias, Musica Músika en Bilbao, Festival de Música Clásica en El Escorial, La Quincena Musical de San Sebastián y el Festival Internacional de Música y Danza de Granada.
Con el Ensemble NeoArs Sonora ha aparecido en Programa de Mano de RTVE y grabado un proyecto de cuatro discos, Patrimonios Sonoros, subvencionados por la Fundación BBVA en 2016, y dedicados a compositores españoles.
Kathleen Balfe colabora con el New Century Chamber Orchestra en San Francisco, y es miembro de la orquesta del Cabrillo Festival of Contemporary Music de Santa Cruz, California, dedicada exclusivamente a la música contemporánea escrita por compositores provenientes en su mayoría de Estados Unidos.
Ha grabado discos con diversos conjuntos para Verso, Bis y RCA Records.

Lucía Alegre Ortiz, oboe
2024-05-04 20:00 | Teatro Municipal de Tías, Calle San Antonio, 4, Tías, Las Palmas, 35572, España
La oboista valenciana Lucía Alegre Ortiz, acompañada al piano por César Camarasa, nos ofrecerán un interesantísimo programa con obras representativas del repertorio del instrumento: Mozart, Mendelsshon, Liszt…
Entradas / Tickets

DIEGO BARBER | Conciertos de proximidad
2024-06-07 20:00 - 21:00 | Casa de la Cultura Agustin de la Hoz, Av. la Marina, 7, Arrecife, 35500

VIENTAR TRIO | Conciertos de proximidad
2024-06-21 20:00 - 21:00 | Centro Sociocultural de San Francisco Javier, C. Carlos V, 2, Arrecife, Las Palmas, 35500, España
Concierto familiar en torno a la Flauta travesera con la narración en directo del periodista Sergio Calleja.

IÑAKI ALBERDI | Conciertos de proximidad
2024-07-05 20:00 - 21:00 | Centro Sociocultural La Vega, C. Alonso Cano, 22, Arrecife, Las Palmas, 35500, España
Concierto familiar en torno al Acordeón con la narración en directo del actor Baltasar de León.

IÑAKI ALBERDI | Acordeón
2024-07-06 20:00 - 21:00 | Centro Cívico El Fondeadero, Avenida del varadero, Puerto del Carmen, Tías, 35510
Juan Matías es un joven acordeonista natural de Santander, 1998. Se forma con Gorka Hermosa y posteriormente en el Centro Superior de Música del País Vasco, Musikene, con Iñaki Alberdi y Miren Iñarga. Recientemente ha finalizado sus estudios de Máster de Interpretación en el mismo centro becado por Yamaha Music Europe Fundation.
Además, ha recibido clases de prestigiosos maestros como Stefan Hussong, Friedrich Lips, Mie Miki, Jeanne-Marie Conquer, Frederic Deschamps, Veli Kujala, y Claudio Jacomucci.
Como solista ha colaborado con la Orquesta de Cámara AEDEA, la Joven Orquesta Autónoma de Cantabria, la Zumarragako Musika Banda y el MSKN Master Ensemble. También ha formado parte de varias agrupaciones camerísticas laureadas a nivel nacional, como el Quinteto +q tango y la formación Tangoneando. Por otro lado, ha sido galardonado en varios certámenes, como el primer premio en el XXXVI Certamen Guipuzcoano de Acordeón, finalista en el Concurso Internacional de Castelfidardo y el segundo premio en la 103º edición del Concurso Juventudes Musicales de España.
En su labor por fomentar la creación de nueva música para su instrumento, ha estrenado obras a solo y con diferentes formaciones de cámara de compositores actuales como Tetsuya Yamamoto, Gorka Hermosa, Yolanda Campos, Lina Tonia, José Ramón García López, Paloma Vírseda y Adrian Mokanu.

PROGRAMA

Preludio y fuga en si mayor, BWV 868 – J.S. Bach (1685-1750)
De Profundis – S. Gubaidulina (1931-)
Étude sur le Chiquilin de Bachin – A. Piazzolla (1921-1992)
Nostalgia – J. Guiridi (1886-1961)
Gernika – Gorka Hermosa (1976-)
Espejismos del alba – Adrian Mocanu (1994-)
Aragón – I. Albéniz (1860-1909)

Entradas

JUDIT DÍAZ | Conciertos de proximidad
2024-07-19 20:00 - 21:00 | Centro Sociocultural de Argana Baja, C. Alfonso XII, 34, Arrecife, Las Palmas, 35500, España
Ana Teresa Cano Inicia sus estudios musicales de violonchelo a la edad de 8 años en el Conservatorio de su ciudad natal, Puertollano, donde realiza Grado Elemental y Grado Profesional con la profesora Andrea Henríquez. En 2010 ingresa en el Conservatorio Superior de Música “Andrés de Vandelvira” de Jaén teniendo como profesores a Miguel Cariñena y a Jeremías Sanz.
Entre 2017 y 2019 realiza el Máster de Interpretación de Violonchelo en el Koninklijk Conservatorium (KASK) de la ciudad de Gante (Bélgica) con la profesora Judith Ermert. En este mismo conservatorio, también realiza estudios en la especialidad de viola da gamba junto al profesor Sergei Istomin.
Durante el curso escolar 2020/2021 amplía sus conocimientos pedagógicos cursando el Máster en Formación del Profesorado en la Universidad de Extremadura.
Dentro de su formación, ha realizado cursos de perfeccionamiento orquestal, de música de cámara o pedagogía. Ha recibido clases magistrales de violoncello de Ángel Luis Quintana, Josep Trescolí, Florian Kitt, Adolfo Gutiérrez, Pieter Wispelwey, Johannes Krebs, Ivan Karizna, Christoph Richter, entre otros. También ha participado con distintas formaciones orquestales, dentro y fuera del país, como Orquesta Filarmónica de la Mancha, Coro y Orquesta Provincial de Jaén, Bruckner Academie Orchester, Joven Orquesta del Sur de España, Partiture Philharmonic Orchestra, Frascati Symphonic Orchestra, entre otras.
Ha impartido clase en el Conservatorio Profesional de Música de Santa Cruz de Tenerife, Conservatorio Superior de Música de Canarias y en la Escuela Municipal de Música de Santa Cruz de Tenerife.

Entre Cañas
2024-09-07 20:00 - 21:00 | Centro Cívico El Fondeadero, Avenida del varadero, Puerto del Carmen, Tías, 35510
El cuarteto de fagotes Entre Cañas se forma con el objetivo de dar a conocer por las Islas Canarias un instrumento tan fascinante como poco conocido: el fagot. Este conjunto, único en su género en todo el archipiélago, se distingue por ofrecer un repertorio sumamente inusual y variado. Desde las vibrantes melodías de la música sudamericana hasta las ricas tradiciones de la música popular europea, Entre Cañas nos invita a descubrir nuevas facetas y sonoridades a través de sus interpretaciones.
A lo largo de su trayectoria, el cuarteto ha participado en diferentes ciclos de música de cámara y han llevado el sonido del fagot a públicos de todas las islas con sus conciertos.

NATALIA NIKOLAEVA piano
2024-10-05 20:00 - 21:30 | Las Palmas
Nacida en la península de Crimea, reside en Berlín y Lanzarote. Inicia sus estudios pianísticos y de pedagogía musical en Simferopol (Crimea) y Lviv (Ucrania), que continúa en la Universidad de las Artes (UdK) de Berlín. Durante sus estudios participa en diferentes cursos superiores de piano y música de cámara.

Fue docente de piano en la Universidad de Potsdam, donde logró también el doctorado sobre la obra del compositor Sergej Rachmaninov. Ha publicado algunos artículos en publicaciones musicales. Ha tenido una intensa actividad concertística como pianista solista así como también en colaboración con orquestas y grupos de cámara. Ha ofrecido conciertos en Alemania, Ucrania, Rusia, Polonia, Bélgica, Francia, Suecia, Países Bajos y América Latina.

En España, especialmente en las Islas Canarias, se presentan regularmente sus proyectos educativos y concertísticos, como „La Pasión de Viajar“, „Espérame“, „Proyecto Humboldt“, „Mararía de Lanzarote“, entre otros.

PROGRAMA

Nino Diaz: 3 Microludes

Domenico Scarlatti: tres Sonatas

Felix Mendelssohn Bartholdy: Preludio y fuga en sol menor op. 35 no 1

Robert Schumann: „In der Nacht” de “Fantasiestücke“ op. 12 no 5

Ludwig van Beethoven: Sonata para piano op. 31 no 2 „Sturmsonate“

Alexander Rosenblatt: Variaciones sobre un tema de Paganini

CONCIERTO DE NAVIDAD
2024-12-21 20:30 - 22:00 | Teatro Municipal de San Bartolomé, Pl. León y Castillo, 7, San Bartolomé, Las Palmas, 35559, España
Ópera, Zarzuela y Villancicos en el marco del III Festival de Opera de Lanzarote.
Entrada libre hasta completar aforo.

NOCHE de ZARZUELA
2024-12-29 18:30 - 20:00 | Convento de Santo Domingo, Calle Guadalupe, Teguise, Las Palmas, 35530, España
Recital de zarzuela en el marco del Festival de Opera de Lanzarote.

ZARZUELA NIGHT
2024-12-29 18:30 - 20:00 | Convento de Santo Domingo, Calle Guadalupe, Teguise, Las Palmas, 35530, España
Zarzuela recital as part of the Lanzarote Opera Festival.

DUO KLARIER
2025-03-01 19:00 - 20:30 | Camel House, Camino el Volcan I, 33, Macher, Las Palmas, 35571, España
JOSEP SANCHO SANCHO
“Difícilmente las obras podían haber sido interpretadas con mayor expresividad y acierto de estilo” . Así califica el Financial Times de Londres a Josep Sancho, ganador en el International K. Penderecki Music Competition y uno de los clarinetistas más versátiles de su generación.
Formado en Barcelona con Joan Enric Lluna y en la Royal Academy of Music de Londres, ha sido ampliamente galardonado en los concursos de JJ.MM de Espana, Palau de la Música de Barcelona, el Geoffrey Hawkes Clarinet Prize, el John Ireland Chamber Music Competition y el BBC Young Artists Forum en Londres.
Ha colaborado con la Orchestre des Jeunes de la Mediterranée, la Interregionales Simphonieorchester, la Royal Liverpool Philharmonic Orchester, Orquesta Sinfónica del Liceo, Orquestra del Teatre Lliure y la European Union Chamber Orchestra. En el campo de la música de cámara ha colaborado con miembros del Ensemble Intercontemporaine, Osiris Trio de Holanda, los cuartetos de cuerda Brodsky, David, Casals y Con Tempo, el Ensemble Barcelona 216 y el octeto Schubert.
Especialmente interesado en la divulgación de la música actual, ha fundado el Trío Guinjoan y la orquesta Cambra XX. Colabora frecuentemente en festivales de música del S.XX, destacando su participación en el Festival Donatoni de Londres y en el Festival de Música Contemporánea de Alicante.
PILAR LÓPEZ-CARRASCO COMAJUNCOSAS
“Podemos decir que su Schoenberg es definitivo, como también su lectura de la música de Messiaen… ” Francesc Taverna-Bech. Revista Musical Catalana.
Estudió en el Conservatorio del Liceo de Barcelona (Premio de Honor) y en la Academia Franz Liszt de Budapest. Primer Premio en la XI edición del Concurso Internacional de Piano “Xavier Montsalvatge”. Becada con el Premio “Oms i de Prat” y también por el Gobierno Húngaro para ampliar estudios en Hungría.
Su presencia como solista ha sido solicitada por numerosos festivales como: “Festival de Música y Danza de Granada”, “Quincena Musical de San Sebastián”, “ Matinées du piano” de Orleáns, Festival Internacional de Música de Santander, Auditori de Barcelona , Festival de Perelada, Liubliana… y en muchos festivales especializados en música contemporánea.
Durante muchos años ha recibido consejos del maestro Jean –Pierre Dupuy. A destacar sus actuaciones como miembro del Duo Kroma, Trio Guinjoan, grupo Diabolus in Musica, duo de pianos con Jean-Pierre Dupuy, entre muchas otras.
Ha grabado para Radio France, Radio Slovenija, RNE, TV Alhambra, Catalunya Música… destacando numerosos estrenos de compositores españoles.

PROGRAMA

XAVIER MONTSALVATGE
SELF-PARAFRASI

ALBERT GUINOVART – E. GRANADOS
FANTASIA SOBRE GOYESCAS

BENET CASABLANCAS
MOMENT MUSICAL

NINO DÍAZ
FADE OUT Nº 6

MANUEL DE FALLA
CANCIONES POPULARES

LUDWIG Un viaje musical por Europa con Beethoven
2025-03-15 18:00 - 19:00 | Teatro Víctor Fernández Gopar “El Salinero”, Calle Rambla Medular 65, Arrecife, Las Palmas, 35500, España
Compra tu entrada
Ludwig van Beethoven, el genio de Bonn, busca la inspiración para componer su sinfonía más célebre. Acompañado por sus amigos Elisa y Nikolaus, emprenderá un viaje musical por Europa a través de sus melodías más populares. Este brillante proyecto musical y escénico forma parte del Ciclo Class-ik de la Fundación Nino Díaz y está dirigido a un público familiar e infantil.
Los arreglos de Beethoven a canciones de distintos países para piano, violín, violonchelo y voz son la base de este espectáculo. Un canto a la fraternidad entre los pueblos con música de Beethoven. Una experiencia musical y escénica que no solo celebra la genialidad de Beethoven, sino que también introduce a los más pequeños en el mundo de la música clásica de una manera divertida y educativa.
Ficha artística
Música: Ludwig van Beethoven
Texto y dirección: José Carlos Campos
Realización de escenografía: Manuel Artiles
Vestuario: Mila Arana
Elise: Alba Roben
Nikolaus: Manuel Gómez Ruiz
Ludwig van Beethoven: José Carlos Campos
Violín: Néstor Henríquez
Violonchelo: Paula Torres
Piano: Antonio Brito

Conciertos de Proximidad | Lanzarote Sax Quartet
2025-04-11 19:00 - 20:00 | Centro Sociocultural de San Francisco Javier, C. Carlos V, 2, Arrecife, Las Palmas, 35500, España
Concierto de Proximidad | Viernes 11 de abril 19:00 h
Arrecife se vuelve a llenar de música con el segundo ciclo de conciertos familiares, una iniciativa que lleva la magia de la música a los distintos barrios del municipio. La Fundación Nino Díaz impulsa este proyecto con el objetivo de crear espacios de encuentro donde todas las personas puedan disfrutar de la música de cámara en vivo, de una forma cercana a los músicos, los instrumentos y el lenguaje musical.
En esta ocasión los invitamos a disfrutar de Lanzarote Sax Quartet, un conjunto con más de 20 años de trayectoria que une a profesor y alumnos en una misma misión: divulgar y promover la música de cámara y la cultura. Integrado por: Salvador Santana Luján (saxofón soprano), Giovani Noda Niz (saxofón alto), Félix Rollán Díaz (saxofón tenor) y Javier Luzardo Pastoriza (saxofón barítono).
Además, contaremos con las emocionantes narraciones de Saray Castro, que guiará al público a través de las historias y los sonidos de cada pieza interpretada, y con el texto y la dirección de José Carlos Campos.
El repertorio de la velada incluirá figuras destacadas en la música clásica y contemporánea como Ferenc Farkas, quien fue un compositor húngaro conocido por sus obras de música para banda y orquesta. Viajando hacia otro continente tendremos a Lino Florenzo con un enfoque en la música latinoamericana y Arturo Márquez, compositor mexicano famoso por sus obras que combinan elementos propios del folclore.
Regresando al viejo continente, la música de Pedro Iturralde (músico y compositor español) nos lleva a experimentar la fusión del flamenco con el jazz. Por último, con las obras de Luis Niehaus y Jean-Michel Naulais, Lanzarote Sax Quartet junto a la mágica Saray Castro crearán una atmósfera cálida y particular ofreciendo un recorrido sonoro diverso y plagado de matices.
Conciertos de Proximidad es una invitación a descubrir, sentir y compartir la música como un lenguaje universal. Queremos que cada concierto sea una experiencia cercana, participativa y memorable, utilizando la música como un puente entre culturas, un espacio de integración y disfrute compartido.
II CICLO DE CONCIERTOS PROXIMIDAD
PROGRAMA LANZAROTE SAX QUARTET
1. OLD HUNGARIAN DANCES (F. FARKAS)
• lntrada
• Lassti
• Lapocka’ s Tanc
• Ugr6s
2. SUD-AMERICA (L. FLORENZO)
• T° di Cha-cha-cha
• T° di Samba
3. SUITE HELLENIQUE (P. ITURRALDE)
• Kalamatianos
• Funky
• Valse
• Kritis
4. PORTALES DE MADRUGADA (A. MARQUEZ)
5. JAZZ MOSAICS N. 1 (L. NIEHAUS)
• Lo and behold!
6. TOQUADES (J. NAULAIS)

¡Ven y disfruta de la música en tu barrio!
Entrada libre y gratuita hasta completar aforo.

Concierto de Proximidad | Dúo MSM
2025-05-02 19:00 - 20:00 | Centro Sociocultural La Vega, C. Alonso Cano, 22, Arrecife, Las Palmas, 35500, España
Durante el mes de mayo Arrecife continúa disfrutando de la música con el II Ciclo de Conciertos de Proximidad, una iniciativa que acerca la música en vivo a toda la comunidad, creando espacios de encuentro donde el arte y la convivencia se fusionan. La Fundación Nino Díaz impulsa este proyecto con el firme propósito de establecer vínculos más cercanos entre el público y los artistas, haciendo de cada concierto una experiencia accesible, participativa y llena de emociones.
En esta oportunidad les invitamos a disfrutar de la música en directo con el Dúo MSM, formado por Júlia Ferrer (viola) y Judit Díaz (violonchelo), dos destacadas integrantes del reconocido MSM Quartet. Su interpretación nos ofrecerá un viaje sonoro envolvente, acercando la música de cámara a familias y amantes de la música de todas las edades.
MSM Quartet, establecido en 2018, ha realizado numerosos conciertos en Europa y ha sido galardonado con premios como el Grand Prix du Public en los Maastricht Awards of Music en 2022 y el Primer Gran Premio en el Concurso Internacional de Viena en 2024.
Además contaremos con la brillante narración de Saray Castro con el texto y dirección de José Carlos Campos, quienes con su magia artística y literaria envolverán la velada en una atmósfera cálida y evocadora.
Conciertos de Proximidad es una invitación a descubrir, sentir y compartir la música como un lenguaje universal. Cada concierto es un puente entre culturas, un espacio de integración y disfrute colectivo que fortalece los lazos entre artistas y público.
PROGRAMA DE CONCIERTO
LUDWIG VAN BEETHOVENDúo para dos gafas obligadasI. AllegroII. Minuetto
REBECCA CLARKEDos piezas para viola y violoncheloI. Lullaby (Canción de cuna)
DMITRI SHOSTAKOVICHCinco piezas para dos violines y piano (versión para viola y violonchelo)I. PreludioIV. Vals
ASTOR PIAZZOLLALa Calle 92
HENRY MANCINIMoon River
HANS ZIMMERPiratas del Caribe
📍 Lugar: Centro Socio cultural La Vega, Arrecife.
🎟 Entrada libre y gratuita hasta completar aforo.
🎧 ¡Ven y disfruta de la música en tu barrio!

Class_ik Lanzarote | Trío MSM
2025-05-03 19:00 - 20:30 | Camel House, Camino el Volcan I, 33, Macher, Las Palmas, 35571, España
La Fundación Nino Díaz continúa con la séptima edición del ciclo Class_ik Lanzarote, reafirmando su compromiso con la difusión de la música de cámara y la creación de experiencias artísticas de gran calidad en la isla. A lo largo de los años, este ciclo se ha consolidado como un referente cultural, llevando la excelencia musical y creando espacios de encuentro entre artistas canarios de gran proyección con artistas de prestigio internacional, acercándose a un público cada vez más amplio.
En esta ocasión tendremos el placer de reunirnos en CamelHouse, para disfrutar de un concierto excepcional con el Trío MSM, formado por Nikita Akulov (violín), Júlia Ferrer (viola) y Judit Díaz (violonchelo), quienes, junto a la talentosa pianista invitada Natalia Nikolaeva, ofrecerán un repertorio que nos transportará a través de las emociones y la belleza de la música de cámara.
El MSM Quartet, del que forman parte los integrantes del Trío, ha recibido importantes reconocimientos internacionales, como el Grand Prix du Public en los Maastricht Awards of Music 2022 y el Primer Gran Premio en el Concurso Internacional de Viena 2024.
Natalia Nikolaeva cuenta con una intensa actividad concertística como pianista solista así como también en colaboración con orquestas y grupos de cámara, brindando conciertos por toda Europa y América Latina. Su rol en Canarias, especialmente en Lanzarote no deja brillar con sus presentaciones regulares en proyectos educativos y concertísticos.
Programa:
Duo viola and cello 9 – L.V. Beethoven
Lau-Yu-Wan, Viola, Violoncello y piano – Nino Díaz
Piano trio, elegiaque 1st mov. – S. Rachmaninov
Fade-out #18 (The unacceptable certainty), piano – Nino Díaz
String Trio, second movement – A. Schnittke
Piano Quartet A minor – J. Turina
🎟 Entrada: 25€
📍 Lugar: CamelHouse, Lanzarote
🎧 ¡No te pierdas esta experiencia única!
Entradas

Arrecife de Mar y Música | Historias de vida y música junto al mar
2025-05-09 20:00 - 21:00 | Casa de la Cultura Agustin de la Hoz, Av. la Marina, 7, Arrecife, 35500
Las historias, tanto reales como ficticias, tienen un impacto profundo en nuestras vidas. Cuando se entrelazan con la música, emergen emociones y experiencias que nos conectan, nos inspiran y nos transforma.
En esta ocasión, la Casa de la Cultura Agustín de la Hoz acoge una velada única donde las historias de vida y la música se unen para crear un momento de sensibilidad y transformación. María Antonia Iglesias compartirá su historia, un testimonio de vida cargado de intensidad y superación, que nos invita a la reflexión y la emoción. Y, como compañera de viaje, la música estará ahí para guiarnos, para emocionar y dar voz a la fuerza de superación y a lo que a veces las palabras no pueden expresar.
Gracias a la iniciativa de la Fundación Nino Díaz y la colaboración de Cultura Arrecife, este encuentro será mucho más que un evento: será una oportunidad para compartir, sentir y dejarnos llevar por la magia de las palabras y la música. Podremos disfrutar de un repertorio especialmente seleccionado para esta oportunidad bajo la interpretación de María Antonia Iglesias (piano) y Nino Díaz (clarinete).
Durante la velada, el público podrá disfrutar de un repertorio que abarca desde el lirismo de Frédéric Chopin —con su célebre Vals en la menor y el evocador Nocturno en do sostenido— hasta la profundidad expresiva de Ludwig van Beethoven, con su Romance. Completando el programa, la obra Nostalgia del compositor Rafael Grimal aportará un toque contemporáneo y emocional que cerrará la noche con una nota de intimidad y belleza.
PROGRAMA
Frédéric Chopin (1810–1849)Vals en la menor, B. 150Nocturno en do sostenido, B. 49
Ludwig van Beethoven (1770–1827)Romanze en Fa mayor, op. 50
Rafael Grimal (n. 1945)Nostalgia, para clarinete y piano
Este evento es una invitación a vivir la música en un formato cercano y emocional, un espacio donde cada nota cuenta una historia y cada silencio resuena en el alma del oyente.
🎟 Entrada libre y gratuita hasta completar aforo

Concierto de Proximidad | Ángel Luis Quintana
2025-06-06 19:00 | Centro Sociocultural Valterra, c/ El Malacabado, 28, Arrecife, Las Palmas, España
En junio continuamos haciendo resonar la música en Arrecife con el II Ciclo de Conciertos de Proximidad, un proyecto que lleva la música de cámara a los barrios, creando espacios de encuentro donde la cultura se comparte y se disfruta en comunidad. La Fundación Nino Díaz impulsa este proyecto con el firme propósito de establecer vínculos más cercanos entre el público y los artistas, haciendo de cada concierto una experiencia accesible, participativa y llena de emociones.
En esta edición, contamos con un músico extraordinario: Ángel Luis Quintana (violonchelo). Actualmente es solista de la Orquesta Nacional de España, de la Orquesta de Cámara de Canarias y profesor invitado del Conservatorio de Rotterdam. Ha actuado en escenarios internacionales y ha colaborado con renombrados ensambles, marcando una trayectoria excepcional.
Un repertorio especialmente seleccionado para esta oportunidad sonará a través del magnífico violonchelista y su sinigual instrumento un J. Guadagnini “Il Soldato” del año 1800, cedido por la Fundación Columbus.
Además, el concierto contará con la magia de José Carlos Campos, quien con su narración nos guiará en un viaje sonoro lleno de historias que envolverán la velada en una atmósfera cálida y evocadora.
Conciertos de Proximidad es una invitación a descubrir, sentir y compartir la música como un lenguaje universal. Cada concierto es un puente entre culturas, un espacio de integración y disfrute colectivo que fortalece los lazos entre artistas y público.
PROGRAMA
José Zarate
Canto para cello 3, “Canción de cuna para una estrella olvidada”
Javier Martínez Campos
Ambre cello
Johann Sebastian Bach
Preludio de la Suite nº 1 en Sol Mayor, BWV 1007
Nino Díaz
Letanía
Gaspar Cassadó
Preludio-Fantasía
📅 Viernes 6 de junio
Centro Sociocultural Valterra, c/ El Malacabado, 28, Arrecife.
Entrada libre y gratuita hasta completar aforo,
¡Te esperamos!

Class_ik Lanzarote | Ángel Luis Quintana y Rinaldo Zhok
2025-06-07 20:00 - 21:30 | Teatro Municipal de Tías, Calle San Antonio, 4, Tías, Las Palmas, 35572, España
Class_ik Lanzarote: excelencia musical en el corazón de Canarias
Class_ik Lanzarote continúa su apuesta por la música clásica de vanguardia con un ciclo de conciertos que une la sensibilidad interpretativa y el talento de músicos canarios, nacionales e internacionales. Este ciclo no solo ofrece música de calidad, sino que se convierte en un espacio de encuentro cultural y una declaración de principios: posicionar a Lanzarote como epicentro artístico donde confluyen el talento emergente y las figuras consagradas.
En esta edición contamos con dos artistas de primer nivel, Ángel Luis Quintana (violonchelo) – músico canario de renombre, solista de la Orquesta Nacional de España, con una amplia trayectoria en agrupaciones como PluralEnsemble y Zarabanda. Colabora en proyectos innovadores como Klimt Dúo y MusicaAperta. Rinaldo Zhok (piano) – pianista formado en prestigiosas academias europeas, ganador de concursos internacionales. Destaca por su labor en la recuperación del repertorio español del siglo XIX, con grabaciones para Odradek Records.
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Programa del concierto
Yedra para violonchelo – Sergio Galán
Allegro
Allegro moderato
Con brío
Tres Pequeñas Piezas para Chelo y Piano op. 11 (1914) – Anton Webern
Mäßige;
Sehr bewegt;
Äußerst ruhig.
Cantos de amor y muerte – Manuel Bonino
L’isle joyeuse (La isla de la alegría) – Claude Debussy
Letanía para violonchelo – Nino Díaz
Sonata n. 2 para chelo y piano op. 81 (1950) – Nikolay Myakovsky
Allegro moderato
Andante cantabile
Allegro con spirito
Coral, Preludio y Danza para piano (Fernando Remacha in honorem – 2010) – Teresa Catalán
Pampeana n. 2 para chelo y piano op. 21 (1950) – Alberto Ginastera
Un programa que se aleja de los circuitos convencionales y apuesta por una mirada renovada y audaz de la música clásica contemporánea.

Teatro Municipal de Tías (Calle San Antonio, 4, Tías)🎟️ Entradas: 15 € en Ecoentradas

II Conciertos de Proximidad | Javier Infante
2025-07-04 19:00 - 20:00 | Centro Sociocultural Maneje, Guanarame 50, Arrecife., Las Palmas, 35500, España
La magia de la guitarra en un entorno familiar
Una experiencia musical única con uno de los guitarristas más versátiles de las islas
Arrecife sigue vibrando con Conciertos de Proximidad, un ciclo que transforma la música en un puente entre culturas, generaciones y comunidades. Este proyecto se acerca a los barrios del municipio, ofreciendo experiencias enriquecedoras que invitan al público a conectar con los intérpretes y descubrir nuevos repertorios.
Los conciertos son una oportunidad para disfrutar de grandes interpretaciones, conocer de cerca a los músicos, sus instrumentos y el lenguaje musical. En esta ocasión nos acompañará Javier Infante, guitarrista, compositor y docente con más de 20 años de experiencia. Su gran versatilidad se refleja en diversos estilos musicales, incluyendo jazz, música clásica y música tradicional canaria.
Con una trayectoria que incluye publicaciones, participaciones discográficas, así como destacadas colaboraciones con la London Philharmonic Orchestra, y actuaciones en festivales internacionales y locales, Javier Infante ha consolidado un camino único en la escena musical internacional. Su dedicación actual a la investigación en improvisación intuitiva y composición nos promete un viaje sonoro donde cada nota cuenta una historia.
Lo que hace verdaderamente especial a Javier es su enfoque profundamente humano de la música. Creativo, empático, comunicativo, intuitivo, motivador y colaborativo, su presencia en el escenario trasciende lo meramente técnico para convertirse en una experiencia transformadora.
Con un formato participativo y cercano, José Carlos Campos nos guiará a través de historias y narraciones emocionantes creando una atmósfera sin igual. Te invitamos a ser parte de esta experiencia única, donde la música se convierte en un lenguaje compartido, uniendo a la comunidad en torno a la belleza del arte sonoro.
Programa
Preludio
El Valle Encantado
Jurandinho
Andante
Mare Mostrum
Caminante
Bentayga
Toda la música compuesta por Javier Infante
Fecha: Viernes 4 de julio
Lugar: Centro Sociocultural Maneje
Libre hasta completar aforo
No pierdas esta oportunidad de vivir la música en su expresión más auténtica y cercana, donde las barreras entre artista y público se desvanecen para compartir la pasión por el arte.
Organizan: Fundación Nino Díaz y Cultura Arrecife

Class_ik Lanzarote | BCN Sax Quartet
2025-07-05 20:00 - 21:30 | Casa Seño Justo, Camino La Candelaria 1, Tías, Las Palmas, España
Class_ik Lanzarote: el ciclo de conciertos que transforma la cultura musical en Lanzarote
La Fundación Nino Díaz continúa su labor de promoción del arte, la cultura y el compromiso social con una nueva edición del ciclo de conciertos Class_ik Lanzarote. Este evento reafirma su apuesta por la excelencia musical, y promueve a Lanzarote como un referente cultural donde convergen músicos canarios, nacionales e internacionales.
El próximo sábado 5 de julio a las 20:00 horas, la Casa Seño Justo (Tías) será el escenario de una velada musical imperdible. El reconocido Barcelona Sax Quartet, formado por Dani Molina, Marçal Montlló, David Salleras y Joan Soler, traerá a la isla un espectáculo lleno de talento, emoción y calidad interpretativa.
Con más de diez años de trayectoria, Barcelona Sax Quartet ha brillado en escenarios de todo el mundo, cautivando al público con su versatilidad artística. Su repertorio en Lanzarote incluirá obras maestras de Antonio Vivaldi, Haydn y Mozart, junto con composiciones originales de David Salleras, que ofrecen una mirada contemporánea e innovadora al mundo del saxofón.
Este concierto es una oportunidad única para disfrutar de una experiencia sonora de alto nivel en Lanzarote, dirigida tanto a amantes de la música clásica como a nuevos públicos que buscan propuestas culturales de calidad.
Programa
1
Caravaggio
Balada per la mare
Scenarium
2
Visions
Urban Dream
3
Voces del sur
Soñando una nana
Handakas
Composiciones, David Salleras
Saxo alto, Dani Molina
Saxo baritono, Joan Soler
Saxo tenor, Marçal Montlló
Saxo soprano, David Salleras
Class_ik Lanzarote no es solo música: es un espacio de encuentro, diálogo y enriquecimiento cultural en pleno corazón del archipiélago canario. No te lo pierdas.
Comprar entradas
Sábado 5 de julio – 20:00 h.
Casa Seño Justo, Camino de la Candelaria 1, Tías.
¡¡Reserva ya!!

Arrecife de Mar y Música | Proyecto Sur
2025-09-06 20:00 - 21:30 | Casa de la Cultura Agustin de la Hoz, Av. la Marina, 7, Arrecife, 35500
La Fundación Nino Díaz, en colaboración con Cultura Arrecife, presentan un nuevo concierto del Ciclo Arrecife de Mar y Música. Nos acompañará el prestigioso ensemble Proyecto Sur, integrado por el violonchelista Massimo Macrì, el acordeonista Davide Vendramin y la actriz Eleonora Macrì Pedregal. Los artistas brindarán una propuesta única que combina música, poesía y videoproyecciones, invitándonos a un viaje sensorial por distintas geografías sonoras y literarias.
El programa transita por obras de Marin Marais, Isaac Albéniz, Manuel de Falla, Astor Piazzolla y Mauricio Kagel, además del estreno mundial de “fade–out #13 Vivo en tu mirada” del compositor Nino Díaz. Esta experiencia se complementa con la lectura de poemas de autores como Federico García Lorca, Alejandra Pizarnik, Jorge Luis Borges, Silvina Ocampo y Josué Marcos Belmonte (Ioshua), generando un sugestivo diálogo entre palabra e imagen.
Massimo Macrì, considerado uno de los violonchelistas italianos más relevantes de su generación, ha sido primer violonchelo en la Orquesta Nacional de la RAI y ha colaborado con formaciones como la Orquesta Sinfónica de Barcelona, la Bayerisches Rundfunk de Múnich o la Filarmónica della Scala. Ha actuado bajo la batuta de directores como Bernstein, Maazel, Mehta o Chailly, y cuenta con una amplia discografía en sellos como Deutsche Grammophon, Naxos o Brilliant Classics. Además, es fundador y director artístico del Magliano Alfieri Classic Festival en Italia.
Davide Vendramin es acordeonista y bandoneonista, premiado en concursos internacionales y habitual de salas como la Philharmonie de Berlín, el Lucerne Festival o el Teatro alla Scala, donde ha trabajado con directores como Claudio Abbado o Riccardo Chailly. Su actividad discográfica incluye grabaciones para Decca, ECM y Da Vinci Classics, y actualmente se desempeña como profesor en el Conservatorio de Vicenza (Italia).
Eleonora Macrì Pedregal, actriz italo-canaria, combina su formación en música y artes escénicas con su participación en proyectos cinematográficos-teatrales en Italia y España. Responsable de relaciones externas del Magliano Alfieri Classic Festival, aporta a Proyecto Sur su sensibilidad interpretativa y su dominio de tres lenguas (español, italiano e inglés), dando voz a textos poéticos que enriquecen la experiencia del concierto.
Este evento forma parte del compromiso de la Fundación Nino Díaz y del Ayuntamiento de Arrecife por acercar la música, la poesía y el arte contemporáneo a toda la ciudadanía, impulsando iniciativas culturales de calidad y acceso gratuito como el Ciclo de Arrecife de Mar y Música. Invitamos a residentes y visitantes a disfrutar de esta velada irrepetible, donde el mar de Lanzarote se funde con el arte en sus más diversas expresiones.
PROGRAMA
Marin Marais (1656-1728)
Les Folies d’ Espagne
Nino Díaz (1963)
fade – out #13 Vivo en tu mirada (estreno mundial)
Mauricio Kagel (1931- 2008)
“Rrrrrrr…” RagTime Waltz
Isaac Albéniz (1860-1909)
Asturias (acordeón solo)
Tango
Manuel De Falla (1876-1946)
Siete canciones populares españolas: Nana, Asturias, Polo
Astor Piazzolla (1921-1992)
Tres piezas breves: Pastorale, Serenata, Siciliana
Le grand Tango
Durante el evento esta prevista la lectura de poemas de autores argentinos y españoles con videoproyecciones.

La entrada será libre y gratuita hasta completar aforo.
Casa de la Cultura Agustín de la Hoz, Arrecife.
Más conciertos de la Fundación Nino Díaz Aquí.

IV Festival Tiempos Modernos | Buster Keaton - Jorge Gil Zulueta
2025-09-20 19:00 - 21:30 | Casa de la Cultura Agustin de la Hoz, Av. la Marina, 7, Arrecife, 35500
Gran apertura: Jorge Gil Zulueta al piano – charla + cine concierto
Revive la magia del cine mudo con música en directo
Imagina entrar en una sala donde la luz se apaga, el proyector arranca… y un piano comienza a respirar emociones al ritmo de cada fotograma. Así se abre el IV Festival de Tiempos Modernos en Arrecife, que convierte Lanzarote en un punto de encuentro para quienes desean redescubrir el patrimonio cinematográfico y musical.
Este festival no es solo un viaje al pasado: es una experiencia única y actual, donde grandes pianistas reinterpretan en directo películas centenarias, demostrando que el cine mudo nunca estuvo realmente en silencio. Una oportunidad para toda la familia, cinéfilos, melómanos, turistas y curiosos de dejarse sorprender por la fuerza del séptimo arte… con banda sonora viva.
La jornada del 20 de septiembre: charla y cine concierto
Para inaugurar esta edición, contaremos con un invitado de excepción: Jorge Gil Zulueta, pianista, compositor y musicólogo especializado en el arte de acompañar el cine mudo. A las 19:00 h, ofrecerá una charla divulgativa titulada: “Músicas y músicos en la España silente. El cine que nunca fue mudo”
En ella, Jorge nos mostrará cómo la música fue esencial desde el nacimiento del cine, desmontando viejos mitos como el de la “música para tapar el proyector” y destacando el valor artístico y emocional del acompañamiento musical. También pondrá en valor a pianistas de las Islas Canarias que iluminan este capítulo olvidado de nuestra historia.
Tras la charla, viviremos el momento culminante con el cine concierto: la proyección de Seven Chances (1925), comedia brillante de Buster Keaton, acompañada en directo al piano por Jorge Gil Zulueta. Una velada donde la música nacerá, respirará y correrá junto a las imágenes, como ocurría hace más de un siglo.
Jorge Gil Zulueta: un pianista que cuenta historias
Jorge Gil Zulueta está considerado un referente en el acompañamiento del cine mudo en España. Ha colaborado con la Filmoteca Española en el Cine Doré, la Filmoteca de Catalunya y la Cinémathèque de Luxemburgo, entre otros, además de participar en festivales como SACO, Alcine o Granada Paradiso.
Su labor no se limita a la interpretación: es investigador y divulgador, próximo a publicar un ensayo sobre la música en el cine silente español. Sus programas de cine concierto son un viaje sonoro por ragtime, foxtrot, jazz, repertorio clásico y canciones populares que se usaban para musicalizar el cine en sus albores.
Con un estilo libre, mezcla influencias que van de Art Tatum y Fats Waller a James Booker, generando un lenguaje propio que dialoga con cada fotograma. Para Jorge, el piano a demás de acompañar, hace hablar a la pantalla.
Algunas pistas sobre Seven Chances
Queremos darte algunas claves para disfrutar aún más esta joya del cine mudo. Información recogida de la página oficial de Buster Keaton :

El inicio se rodó en color, un logro técnico sorprendente para 1925.
Cuando Buster le propone matrimonio a una mujer en un auto a juego, es nada menos que su cuñada, la actriz Constance Talmadge.
Aunque Keaton hacía sus propias acrobacias, en esta película hay dos ingeniosos trucos de cámara. ¿Podrás descubrirlos?
La famosa escena de las rocas que persiguen a Buster nació casi por accidente: unas piedras pequeñas rodaron y el público reaccionó tan bien que volvieron para recrear la secuencia con rocas falsas… ¡algunas llegaban a pesar 180 kg!

Basada en una exitosa obra de Broadway producida por David Belasco, esta comedia garantiza carcajadas y asombro, más aún con la música en vivo que renovará cada escena.
Te invitamos a vivir esta experiencia irrepetible.
Sumérgete con nosotros en el cine que nunca fue mudo.
¡Nos vemos el 20 de septiembre en Arrecife!
Casa de la Cultura Agustín de la Hoz, Av. Marítima 7
Sábado 20 de septiembre a las 19:00 horas.
Entrada libre y gratuita

Arrecife de Mar y Música | Ten-sión 4
2025-09-27 20:00 - 21:30 | Centro Sociocultural de Argana Baja, C. Alfonso XII, 34, Arrecife, Las Palmas, 35500, España
Ten-sión 4 en Arrecife de Mar y Música: percusión contemporánea en Lanzarote
El novedoso ciclo de conciertos “Arrecife de Mar y Música” continúa impulsando la vida cultural de la isla con la participación de Ten-sión 4, un cuarteto de percusión que explora las infinitas posibilidades del sonido contemporáneo. Esta formación, integrada por músicos de reconocida trayectoria, propone un viaje sonoro que pone en diálogo distintas estéticas, desde el minimalismo de Steve Reich hasta las exploraciones experimentales de John Cage, pasando por el lirismo rítmico de N.J. Zivkovic y creaciones del prolífico compositor canario Nino Díaz.
El repertorio se articula en torno a obras que desafían la escucha y celebran la percusión como protagonista. Piezas como Pieces of Wood o But What About the Noise y Fade Out #12, contribuyen a una experiencia escénica intensa y sugerente.
Ten-sión 4 está formado por Paco Díaz, timbal solista de la Orquesta Sinfónica de Tenerife y director del Festival de Música Contemporánea de Tenerife; Emilio Díaz, formado en Ámsterdam y miembro de la Sinfónica de Tenerife; Charli Llácer, quien ha integrado agrupaciones como Neopercusión y colabora con orquestas nacionales e internacionales, además de formar parte de la Sinfónica tinerfeña; y Juan Miñana, activo tanto en la interpretación sinfónica de la ya mencionada orquesta, como en la música experimental con el grupo Six Ensemble.
Este concierto se enmarca en la programación que desarrolla la Fundación Nino Díaz junto con Cultura Arrecife, apostando por abrir nuevos espacios de encuentro con la creación contemporánea y acercar propuestas artísticas innovadoras a residentes y visitantes.
PROGRAMA
Pieces of Wood. S Reich
To the God of Rhythm. N. J. Zivkovic
fade-out #12. Nino Díaz
But What About the Noise… J. Cage
A través del Espejo. F. Hernández
Uneven Souls. N. J. Zivkovic

Te esperamos en el Centro Sociocultural de Argana Baja el 27 de septiembre de 2025 a las 20:00 horas.
🎟 Entrada libre y gratuita hasta completar aforo.
Más conciertos de la Fundación Nino Díaz aquí.

VII Class_ik Lanzarote | Cuarteto de Cuerda MSM
2025-10-04 20:00 - 21:30 | Centro Cívico El Fondeadero, Avenida del varadero, Puerto del Carmen, Tías, 35510
MSM Quartet, formado en 2018 a partir de la iniciativa Maastricht Society of Music (creada en 2016 por el violinista Nikita Akulov), llega a Lanzarote con una trayectoria sólida en la música de cámara europea. Con más de 200 conciertos ofrecidos en los Países Bajos y otras ciudades del continente, el conjunto ha sido reconocido con el Grand Prix du Public en los Maastricht Awards of Music (2022) y el First Great Award del Vienna International Competition (2024), distinción que les ha permitido iniciar la grabación de su álbum debut con Orpheus Label para su distribución internacional.
El cuarteto presenta un marcado perfil internacional y un trabajo camerístico afinado con la guía de referentes como Abel Tomàs (Cuarteto Casals), Alexander Pavlovsky (Jerusalem Quartet), Simone Gramaglia (Quartetto di Cremona), François Kieffer (Quatuor Modigliani), David Faber (Dudok Quartet), Luc-Marie Aguera (Quatuor Ysaÿe), Gerhard Schulz (Alban Berg Quartet) y Marc Danel (Quatuor Danel), entre otros. Desde 2024 están vinculados a la Netherlands String Quartet Academy (NSKA) y participan en la iniciativa Musethica, reforzando un enfoque interpretativo exigente y socialmente comprometido.
Este concierto se integra en Class_ik Lanzarote, ciclo que impulsa la Fundación Nino Díaz para acercar la música de cámara de excelencia al público insular y favorecer un encuentro cercano con los intérpretes. La propuesta mantiene el sello del proyecto: claridad artística, rigor y una relación directa y respetuosa con la audiencia.
PROGRAMA
L. v. Beethoven – Cuarteto de cuerda nº4 en Do mayor, Op. 18 nº4
M. Ravel – Cuarteto de cuerda en Fa mayor
Nino Díaz – fade-out #20 Moscú

Fecha: 4 octubre de 2025 – 2o:00 hs
Lugar: CC El Fondeadero, Tías
Organiza: Fundación Nino Díaz · Ciclo: Class_ik Lanzarote.

Una cita para escuchar de cerca el repertorio de cuarteto de cuerda con una agrupación en pleno ascenso, en el marco de un proyecto que cuida tanto la calidad artística como la experiencia del público.

IV Festival Tiempos Modernos | Bajo la máscara del placer - Lisandro Rodríguez
2025-10-11 20:00 | Casa de la Cultura Agustin de la Hoz, Av. la Marina, 7, Arrecife, 35500
Un evento en el que el cine se transforma en arte vivo. En el corazón de Arrecife, una joya del cine mudo cobra vida con la energía única de un pianista en escena.
El Festival Tiempos Modernos te invita a una experiencia cultural inmersiva: la proyección de “Bajo la Máscara del Placer” (Die Freudlose Gasse, 1925, Alemania), una obra maestra de G. W. Pabst que se inscribe en la corriente de la Nueva Objetividad alemana. Con un realismo descarnado en su temática social y puesta en escena directa, se aleja de la estilización expresionista para ofrecer una mirada crítica y penetrante de su tiempo. Todo esto, acompañado en vivo por el prestigioso pianista Lisandro Rodríguez, quien compone e interpreta la música en tiempo real, generando una conexión íntima entre imagen, sonido y público.
Una actividad gratuita , perfecta para cinéfilos, amantes de la música y buscadores de experiencias culturales con profundidad. Sin entradas. Sin reservas. Solo ven, siéntate y déjate llevar por este viaje sensorial al pasado cinematográfico.
Fecha: 11 de octubre 2025
Hora: 20:00 hs.
Lugar: Casa de la Cultura Agustín de la Hoz, Arrecife
Organizan: Cultura Arrecife | Fundación Nino Díaz | Cine Club Lanzarote
Patrocinadores: CICAR | Comunigestión | Ferretería Tías |Hotel Miramar
